内容类产品大多面临着留存难、增长难的问题，如何帮助产品以运营的方式传达给用户，设计师不仅要解决“展示”的问题，更要解决内容吸引力、触达效果和用户粘性等问题。

如何用设计的方式贴近用户的习惯与需求，如何做好产品、内容和用户之间的纽带，如何以增长为目的去提升用户的体验，都是内容体验设计师面临的挑战。

以屏幕为媒介的数字阅读，如何在驱动业务不断增长的同时，提供给用户更好的阅读体验？前阅文集团视觉设计专家徐萌萌女士，在接受IXDC专访时，分享了自己在内容体验设计方面的经验。

Q1 阅读场景下，如何才能从视觉层面给用户带来更好的体验？

A：起点读书是一个中文阅读类的产品，阅读体验一般会认为是用户进入阅读页的直观的视觉感受，包括很多内容，比如字体的排版、间距、图底关系、屏幕亮度，以及翻页方式等等。

阅读页的视觉设计主要是围绕信息呈现，要让用户能沉浸在阅读之中，享受阅读的快乐。比如阅读页的字体设计，字体在阅读类产品中其实是一个最小的视觉原子级元素，我们在设计的时候也非常用心。

首先，起点有4款基础的阅读字体，包括宋体、楷体、隶书和黑体，用户可以根据自己的偏好，选择其中一款作为阅读时的主字体。

然后，我们在装扮中心做了一些小字体，用户可以进行个性化设置，在4款基础字体之外，还可以选择一款小字体作为备选的主字体。

所有进入到起点阅读页的字体，都是和国内字体厂商一起合作的小字体技术，即使是6000字、2万字的字符集，也能压缩到1-2M，用户不会因为下载了个性化字体，而影响阅读页加载速度，这样用户就不会因为个性化的选择影响到整体的阅读体验。

因为设计师已经站在用户的角度，去帮用户充分的考虑到了，所以无论用户在阅读页使用什么样的字体，都不会影响到阅读的体验。

再比如文字的排版。这一点上，我们有向出版物学习，金属活字那一代的字体艺术家，给我们留下了很多宝贵的经验，我们从前辈那里汲取了很多的灵感。

在当代字体的设计理论上，我们会比较关注“type is beautiful”，比如他们前两年一直在主推孔雀计划，作为网文类的内容产品，我们也在积极响应业内的一些新的动态。

再举一个中文排印中经常被忽略的小例子——标点。标点的使用，有时候可能会给版型带来一些空洞，尤其是复合类的标点，像是分号、引号、逗号、括号，大量的出现在版型的时候会产生不同的空洞。

我们的视觉设计师和开发一起，去做了一个小小的变革，避免让标点独立出现在行首，然后去做了标点的挤压，让原来两个相邻的全角标点挤压成1.5个，这样就大大改善了版型上空洞。

市场上阅读类的产品很多，但是做了标点挤压的其实比较少，起点读书在这方面真的做了非常多的努力，没有做过标点挤压的板芯和做过标点挤压的板芯差别是非常大的。

Q2 内容体验为什么可以驱动业务增长，如何量化其中的设计价值？

A：我们设计师比较关注的用户体验，其实只是内容消费中的一个环节或者说一个层面，是指用户在使用产品中的体验。

内容体验则不仅是内容消费的环节，还包括前面的内容分发、运营，以及再往前的内容创作和生产，这三个环节构成了内容体验的核心。

我在过去的工作经验中，总结出了一套自己的设计方法论，其核心是逼迫设计师跳出自己的舒适圈，从美观性、流畅度这种基础问题中解脱出来。

向前一步，设计师应该去参与产品需求的制定。从内容的分发和运营中，去了解、洞察、分析用户的偏好，从内容的源头上，从内容创作环节，用设计最擅长的同理心、分析能力，去了解作家的使用习惯。

往后一步，对于我们参与制定的产品需求，不管是产品运营、策划还是创作，都应该积极的去主导追踪设计的结果，这个对于设计师的回馈来说，也是非常重要的。

这个回馈的过程中，其实就是从设计思维切换到业务思维的过程。

提到量化这个问题，其实很多设计师都比较苦恼，不管是交互还是视觉，都必须依托于产品的需求，而不是独立存在的。

比如王者荣耀，它的成功是整个工作室的成功，从游戏策划到游戏分发、渠道，设计师在中间肯定也付出了很多的努力，但很难说它的成功是不是取决于设计的成功。

所以，我觉得可以跳出来去看这个问题，从设计师可以去重度参与的环节，或者某些产品的需求。比如说王者荣耀中的皮肤道具，这种氪金游戏的玩法的成功，很难说和设计是没有关系的。

但是道具本身氪金能力强、转化率高，它一定是和游戏美术、游戏视觉分不开的。我觉得从这个角度上讲，设计师能更主动一点。

当然，量化还有很多的标准，除了定量、定性的满意度，还有很多数据、收入、转化率都可以验证。

Q3 内容类产品如何才能让体验更多元，赋予业务更大的价值？

A：中国的网文产品发展非常快。在2000年以前，我们要看到一部作品，这个过程是非常漫长的，作家可能要花3-5年去写作，然后交给出版社去校对，真正到读者手中至少也要三五年的时间。

到了2000年以后，受益于移动互联网的发展，技术的突飞猛进，现在作家的作品内容都是以毫秒级的速度在传播。作家在后台写好内容，只需要点击发布，我们马上就能接收到，这在2000年以前是很难想象的一件事情。

从出版物到网文这个颠覆性的过程中，随着载体和形式的改变，内容行业也越来越红火。

而随着移动互联网的深入发展，现在又有了很多新的载体和形式，譬如有声剧、有声漫，然后还有短视频。依托于技术，我们的生产力变了，内容形式也会发生变革。

语音、视频的新技术，可以让我们享受到更多类型的内容类产品的乐趣，阅读页可以为喜欢的角色配音，作家可以发布同人有声剧、有声漫、短视频，未来VR、AR更加普及之后，还会有更多的可能性。

Q4 设计师应该如果进行职业规划，如何进行专业技能的提升？

A：近几年设计行业从业者越来越多，但是很多同学在从业3-5之后很难突破职业瓶颈，原地踏步或者转做产品，这令人很遗憾。

我觉得刚入行的设计师，不要着急去做全链路或者去做全栈，每个阶段有每个阶段需要解决的问题，先从用研、交互这种传统的分类中找一个，做到自己的“长板”。

然后在这个方向的垂直领域中区域深挖，做成视觉的专家，交互的专家或者用研的专家，先打好“竖”，然后再去横向拓展自己的兴趣，我觉得这是一个比较好的能力发展模型。